In tal modo Gleizer, con grande sensibilità e lungimiranza, proprio attraverso la definizione di una realtà inafferrabile dai sensi, non conoscibile oggettivamente, ma solo concepibile dalla mente dell'artista ed esprimibile nei termini di libertà assoluta, mentre codifica le premesse cubiste, al tempo stesso anticipa intuitivamente quelle che saranno le aspirazioni del Surrealismo e della sua ricerca metafisica.

Questo "Passy" (I ponti di Parigi), 1912, oggi a Vienna, al Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig, cubista nella stesura per piani, nell'individuazione delle geometrie delle forme, nella ridotta gamma cromatica, opera una revisione radicale della pittura paesaggistica proponendo una natura elaborata in chiave emozionale e spirituale, anticipando quella ricerca astratta che già nell'anno seguente, con il ritratto del dottor Morinaud, si evidenzierà come la cifra fondamentale del linguaggio pittorico di Gleizes: un'aspirazione all'astrattismo che lo spingerà, negli anni '30, ad aderire a Abstraction-Création ed alla sua impostazione astratta a spiccata tendenza verso un linguaggio rigoroso, essenziale, razionale, nello spirito di una assoluta purezza formale con la messa al bando di ogni tentativo di imitazione della realtà.

La via verso l'astrattismo totale è aperta dalla minuta sfaccettatura del paesaggio naturale, analizzato nei suoi più intimi dettagli, ricomposto in un'immagine ridotta ad accenni essenziali, senza prospettiva, sintesi razionale dell'artista, che spoglia le forme "dalla loro realtà geometrica, le equilibra nella loro verità matematica": il paesaggio cessa così di essere oggetto della rappresentazione e l'opera stessa diviene soggetto rappresentato, liberata dalla schiavitù della comprensibilità, esempio perfetto di quanto la ricerca cubista sia fondamentale per comprendere l'astrattismo, il surrealismo e tutta la seguente arte moderna.